Ben nye - Pro Burns & Blisters Wheel

La Ben Nye Pro Burns & Blisters Wheel est une palette de quatre couleurs en crème formulée spécifiquement pour recréer des brûlures, des cloques et de la carbonisation sur la peau et le latex. Avec une texture soyeuse et une pigmentation élevée, elle offre une couverture précise et un mélange intuitif qui en fait un outil de référence pour les maquilleurs SFX, les maquilleurs de scène et les artistes de cosplay.

Caractéristiques techniques

À quoi ça sert

Cette palette est conçue pour simuler des lésions dermiques de façon réaliste. Les quatre teintes couvrent tout le spectre d'une brûlure : de la rougeur initiale à la carbonisation profonde, en passant par les tons violets caractéristiques de l'inflammation et des dommages tissulaires. Elle est également adaptée à la production audiovisuelle, au théâtre, aux effets spéciaux en direct et au maquillage de compétition.

• Simulation de brûlures au premier, deuxième et troisième degré
• Recréation de cloques et d'inflammation cutanée
• Effets de carbonisation et de nécrose superficielle
• Dégradés de blessures pour personnages d'horreur ou post-apocalyptiques
• Maquillage de caractère pour le théâtre et la scène
• Effets spéciaux pour tournages et productions audiovisuelles
• Maquillage de cosplay avec blessures et lésions

Comment l'utiliser

1. Préparez la peau ou la prothèse en latex en nettoyant et en séchant soigneusement la surface avant d'appliquer tout produit.
2. Commencez par la teinte Burnt Coral sur les zones les moins affectées : c'est la couleur de base qui simule la rougeur initiale d'une brûlure légère.
3. Appliquez avec une éponge ou un pinceau synthétique par des mouvements de tapotement pour construire progressivement l'opacité.
4. Incorporez Fire Red dans les zones de plus forte intensité et Medium Plum pour ajouter de la profondeur dans les craquelures et les irrégularités.
5. Utilisez Charcoal Blue sur les points de plus grands dommages pour créer l'effet de carbonisation. Appliquez-le avec précision à l'aide d'un pinceau fin.
6. Estompez les bords entre les couleurs avec des mouvements circulaires doux pour intégrer les teintes de façon naturelle.
7. Si vous avez besoin d'un rendu plus translucide, mélangez les crèmes sur une palette avec de la crème hydratante ou quelques gouttes d'alcool isopropylique.
8. Fixez le résultat avec des poudres fixantes pour garantir la durabilité de l'effet pendant la représentation ou le tournage.
9. Pour sceller et augmenter la résistance à la transpiration et au frottement, appliquez un fixateur liquide sur le maquillage déjà fixé à la poudre.

Conseils d'utilisation

Construisez la blessure en couches

N'appliquez pas toute la couleur en une seule fois. Travaillez en couches fines, en laissant chacune se déposer avant d'ajouter la suivante. Cela vous donne un meilleur contrôle sur l'intensité et rend le résultat final plus crédible et tridimensionnel.

Mélangez les teintes pour personnaliser l'effet

Les quatre couleurs de la palette sont conçues pour être combinées entre elles. Utilisez une spatule et une palette de mélange pour créer des teintes intermédiaires adaptées au type de peau du comédien ou aux besoins du personnage. De petites variations dans la proportion de Plum ou de Coral font une différence notable dans le résultat.

Fixez toujours avant de sceller

Appliquez d'abord des poudres fixantes translucides pour sécher la crème et éviter qu'elle ne coule. Appliquez le fixateur liquide seulement ensuite. Si vous inversez l'ordre, le fixateur peut piéger l'humidité et altérer le rendu. Cette étape est particulièrement importante pour les effets qui seront exposés à la chaleur des projecteurs de scène.

Questions fréquentes